Perché studiare il Folklore?

Avvicinarsi al Folklore significa dare tridimensionalità, peso e anima alla propria danza. Ecco i benefici diretti che porterai nel tuo ballo sociale:

• Radicamento e Potenza: Imparerai a utilizzare il pavimento, abbassando il baricentro per ottenere movimenti più stabili e potenti (il famoso “grounding”).
• Isolamenti Complessi: Il folklore richiede una profonda dissociazione corporea, migliorando in modo drastico la mobilità di spalle, torace e bacino.
• Interpretazione Musicale: Riuscirai a riconoscere e ballare sui ritmi dei tamburi Batá, capendo esattamente quando inserire elementi afro o rumba all’interno di una salsa.

L’approccio Movida: La Danza come Cultura

Il nostro corso non è pensato solo per formare ballerini di folklore puro, ma per fornire strumenti pratici ai salseri che vogliono elevare il proprio livello. Ogni lezione è un viaggio che unisce preparazione fisica, tecnica corporea e approfondimento storico-culturale.

Cosa studieremo in sala?

Il percorso di Folklore esplora diverse facce della tradizione cubana, lavorando su elementi specifici:

• Orishas (Pantheon Yoruba): Studio delle movenze, dell’energia e delle gestualità caratteristiche delle divinità afro-cubane (Eleguá, Yemayá, Changó, ecc.).
• Il complesso della Rumba: Dinamiche di coppia, gioco di sguardi, “vacunao” e movimenti tipici del Guaguancó e dello Yambú.
• Fluidità e Dinamica: Come destrutturare le tensioni corporee per ottenere un movimento organico, continuo e profondamente legato al ritmo delle percussioni.